S’inscrivant dans la série de cinq ans consacrée à la photographie canadienne, cette quatrième émission met en valeur les images les plus impressionnantes créées par des photographes canadiens de renom au cours des 150 dernières années.

Les figurines au tarif du régime intérieur représentent un festin photographique sans entrave temporelle ou technique. Sont réunis le style abstrait contemporain de Michel Campeau dans Sans titre 0310 (de la série La chambre noire, 2005-2010) (1) et celui, plus classique, de Humphrey Lloyd dans Bateau sur le bord de la rivière Rouge, MB, (1858) (2), photo prise à l’époque où l’artiste était photographe et arpenteur officiels lors de l’expédition de l’Assiniboine et de la Saskatchewan.

Victoria Bridge, Grand Trunk Railway, Montreal, Quebec (v. 1878) (3) : l’œuvre d’Alexander Henderson, qui capture de manière saisissante les paysages, scènes urbaines et activités de plein air au Canada du 19e siècle, a fait l’objet d’éloges tant au pays qu’à l’étranger. Elle apporte une dimension réaliste au style onirique de Fenêtre (1988) (4), de l’artiste photographe montréalaise Angela Grauerholz, lauréate du Prix de photographie Banque Scotia de 2015 pour ses photos en noir et blanc et en couleurs, ainsi que ses techniques de production novatrices. Dans Toronto (1960) (5), le photographe Lutz Dille ajoute avec finesse une touche de réalisme à des moments intenses saisis dans les rues de sa ville d’adoption.

Sur la vignette au tarif des envois à destination des États-Unis figure l’une des photos les plus célèbres des 6 500 qu’a prises Byron Harmon représentant les majestueuses montagnes Rocheuses. Cet artiste est membre fondateur et photographe officiel de longue date du Club alpin du Canada. L’œuvre choisie, nommée Climbing Mt. Habel (v. 1909) (6), est conservée au Musée Whyte des Rocheuses canadiennes de Banff (Alberta), parmi la brillante collection de son auteur.

Nulle collection de photographies canadiennes ne peut être complète sans quelques œuvres du maître Yousuf Karsh. Le timbre au tarif du régime international est orné de l’un de ses portraits les plus connus, celui de Grey Owl (Archibald Belaney, 1888-1938) (7). Karsh a tiré cette photo en 1936, peu de temps après avoir ouvert son studio et cinq ans avant que le monde admire son portrait de Winston Churchill et porte l’artiste au sommet de la gloire.

Selon Stéphane Huot, designer, « le défi de la série était de présenter des œuvres photographiques ayant différentes proportions et orientations dans un format de timbre commun. »

Il explique que même si le design semble simple, il a exigé une profonde réflexion. « Il fallait une certaine retenue pour que l’attention porte sur les clichés. Nous avons créé un design discret afin de mettre en valeur les photographies. L’apparente simplicité minimaliste est régie par un ensemble de règles visuelles complexes qui ont permis de respecter l’intégrité des proportions de chacune des images,  tout en préservant la grande unicité à travers les différents volets de la série. »