Cette troisième émission d’une série de cinq ans sur la photographie canadienne vous présente, comme les précédentes, des clichés marquants des 150 dernières années, sélectionnés par des conservateurs de musée ou galeristes de renom. Réalisée par le désigner Stéphane Huot, cette émission vous offre une belle photothèque : cinq timbres Permanents^MC du régime intérieur, un des envois à destination des États-Unis et un autre du régime international, deux blocs-feuillets, deux plis Premier Jour officiels de blocs-feuillets et un jeu de cartes postales reproduisant le motif des sept figurines. Le lieu d’oblitération est Montréal, du fait que nombre des photographes de cette émission ont des liens avec cette ville. Joli clin d’œil, le cachet représente le diaphragme d’un appareil-photo.

Pour les motifs des timbres du régime intérieur, la photo Cireur de chaussures (1) a été prise par Nina Raginsky à Vancouver (Colombie-Britannique), en 1974, alors qu’elle travaillait comme portraitiste de rue à Montréal, Mexico, Londres, Vancouver et Victoria. Anges, fête de la Saint-Jean-Baptiste (2) a été saisie à Montréal en 1962 par le photojournaliste Sam Tata, né à Shanghai. Friends and Family and Trips. In front of Simpsons (3) a été prise par Conrad Poirier à Montréal, en 1936. Il s’agit de l’un des milliers de clichés qu’il a pris entre 1936 et 1946. Cet homme était considéré comme un personnage excentrique, adepte du mouvement de la « nouvelle vision ». Les sœurs Southam, Montréal (4) a été réalisée entre 1915 et 1919 par l’ingénieur minier, journaliste, photographe et artiste Harold Mortimer-Lamb, qui s’est spécialisé dans l’art du portrait en flou romantique. Enfin, Larry Towell, membre de la prestigieuse agence Magnum Photos, a fixé sur pellicule sa fille Naomi, initiant son petit frère à l’eau dans la rivière Sydenham.Cette œuvre s’intitule Isaac’s First Swim, Lambton County, Ontario, Canada, 1996 (5).

La vignette des envois à destination des États-Unis est une photo prise par Geoffrey James près de Sackville (N.-B.) vers 1970. Ce dernier a immortalisé Alex Colville dans les marais de Tantramar (6), à l’époque où il dressait un profil du peintre canadien. Né dans le pays de Galles en 1942, Geoffrey James immigre au Canada en 1966. À son arrivée à Montréal, il est journaliste et rédacteur en chef adjoint du magazine Time, puis, en 1975, directeur du Service des arts visuels au Conseil des arts du Canada, mais il quitte en 1982 pour se consacrer à son art. Son œuvre illustre l’empreinte de l’être humain sur le paysage, depuis les terrils d’anciennes mines d’amiante au Québec jusqu’à cette clôture gardée comme une forteresse séparant la frontière américano-mexicaine à Tijuana. En 2008, le Musée des beaux-arts du Canada a organisé une exposition rétrospective de ses œuvres et, en 2012, l’artiste a obtenu un Prix du Gouverneur général en arts visuels et en arts médiatiques.

C’est une photographie de Geneviève Cadieux, La Voie Lactée (7) (1992), qui orne le timbre du régime international. Privilégiant une approche cinémato-graphique, l’artiste se consacre essentiellement à la production d’images photographiques et d’installations. Ses principaux sujets sont la représentation du corps humain (comme une bouche, une ecchymose ou une cicatrice) en plan rapproché, ainsi que le paysage défini comme un lieu de rencontre du corps et de l’esprit. Cadieux s’intéresse également à la manière dont l’art s’intègre à l’environnement urbain. Nombre de ses œuvres sont actuellement installées dans des espaces publics : l’œuvre illustrée ici surplombe un édifice du centre-ville de Montréal et est reprise en mosaïque dans un métro de Paris. Dans les années 1980, Cadieux a participé à des expositions internationales d’art, représentant le Canada lors de biennales majeures à Sydney, São Paulo et Venise. Elle a remporté en 2011 un Prix du Gouverneur général en arts visuels et en arts médiatiques.